Âm nhạc - cầu nối quảng bá hình ảnh quốc gia

Trong những năm gần đây, K-pop đã vượt ra khỏi phạm vi một dòng nhạc giải trí để trở thành hiện tượng văn hóa có sức lan tỏa toàn cầu. Sức ảnh hưởng của các nhóm nhạc, nghệ sĩ Hàn Quốc không chỉ thể hiện qua lượng người hâm mộ đông đảo mà còn tạo ra những xu hướng tiêu dùng, du lịch và trải nghiệm văn hóa mới. Đặc biệt, việc các nghệ sĩ quốc tế lựa chọn một thành phố làm điểm dừng chân trong hành trình lưu diễn có thể đưa hình ảnh điểm đến đó đến với hàng triệu khán giả trên khắp thế giới.

Việt Nam đã có những trải nghiệm thực tế về sức lan tỏa này. Tháng 7/2023, Hà Nội lần đầu tiên đón nhóm nhạc BLACKPINK trong khuôn khổ chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới Born Pink. Hai đêm biểu diễn tại Sân vận động quốc gia Mỹ Đình ngày 29 và 30/7 thu hút khoảng 70.000 khán giả. 

Sự kiện không chỉ tạo nên không khí sôi động trong cộng đồng người hâm mộ mà còn góp phần thúc đẩy hoạt động du lịch, lưu trú, vận tải và dịch vụ của Thủ đô. Theo số liệu của Sở Du lịch Hà Nội công bố sau sự kiện, trong hai ngày diễn ra concert, thành phố đón khoảng 170.000 lượt khách, trong đó có hơn 30.000 lượt khách quốc tế. Tổng thu từ khách du lịch ước đạt khoảng 630 tỷ đồng.

Hiệu ứng này tiếp tục được ghi nhận qua hai đêm concert của nhóm nhạc BIGBANG tại Sân vận động quốc gia Mỹ Đình ngày 24 và 25/10/2026, thu hút khoảng 90.000 lượt khán giả trong nước và quốc tế.

Theo số liệu Sở du lịch Hà Nội công bố, thành phố đón gần 220.000 lượt khách trong hai ngày 23 và 24/10, tăng 15,6% so với tuần trước đó; trong đó, khách quốc tế đạt khoảng 67.900 lượt. Tổng thu từ khách du lịch trong dịp sự kiện được ước tính khoảng 750 tỷ đồng. 

Đây là minh chứng cho khả năng kết nối giữa âm nhạc với các lĩnh vực kinh tế, văn hóa và du lịch. Theo Viện trưởng Viện Phát triển Du lịch châu Á Phạm Hải Quỳnh, sức mạnh của âm nhạc nằm ở khả năng xóa nhòa rào cản ngôn ngữ, chạm đến cảm xúc của thế hệ trẻ toàn cầu, từ đó khơi gợi sự quan tâm và nhu cầu tìm hiểu về ẩm thực, thời trang, ngôn ngữ cũng như những điểm đến gắn với thần tượng. Đây là cách thức quảng bá văn hóa có tính lan tỏa tự nhiên, khi sự yêu thích nghệ thuật trở thành động lực để công chúng khám phá những giá trị khác của một quốc gia.

Golden Disc Awards 2027 - cơ hội đưa Việt Nam đến gần hơn với thế giới

Trong bối cảnh đó, Lễ trao giải Golden Disc Awards lần thứ 41 năm 2027 - sự kiện mở đầu chương trình hợp tác "Vietnam - Experience More" giữa Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch và Ngân hàng TMCP Quân đội (MB) giai đoạn 2027-2031 được kỳ vọng tạo thêm cú hích cho hoạt động quảng bá hình ảnh quốc gia thông qua công nghiệp giải trí quốc tế.

Golden Disc Awards (GDA) là một trong những giải thưởng âm nhạc uy tín, có lịch sử lâu đời của Hàn Quốc. Sau nhiều kỳ tổ chức tại các thành phố lớn của châu Á như Tokyo (Nhật Bản), Đài Bắc (Đài Loan, Trung Quốc) và Hong Kong (Trung Quốc), Golden Disc Awards lần đầu tiên được tổ chức tại Việt Nam. Sự kiện dự kiến diễn ra trong hai ngày 9 và 10/1/2027 tại Trung tâm Triển lãm Việt Nam (VEC), Hà Nội, với quy mô dự kiến khoảng 70.000 lượt khán giả trong hai đêm.

Sức hút quốc tế của giải thưởng được thể hiện qua những con số từ mùa tổ chức lần thứ 40 tại Đài Bắc (Đài Loan, Trung Quốc) khoảng 290 triệu lượt xem trên toàn cầu, gần 50 triệu lượt bình chọn và gần 80.000 khán giả trực tiếp tại sân vận động Taipei Dome. Đáng chú ý, khách quốc tế chiếm gần 50% lượng khán giả mua vé tham dự. Đây là cơ sở để kỳ vọng sự kiện tại Hà Nội sẽ thu hút sự quan tâm của đông đảo người hâm mộ K-pop trong khu vực và trên thế giới.

Đánh giá về ý nghĩa của sự kiện, ông Phạm Hải Quỳnh nhận định, việc một giải thưởng âm nhạc uy tín và có lịch sử lâu đời Hàn Quốc như Golden Disc Awards tổ chức tại Việt Nam là cơ hội truyền thông có giá trị lớn, giúp Việt Nam gia tăng sự hiện diện trên bản đồ giải trí khu vực và thế giới.

Thông qua sự kiện, hình ảnh đất nước có thể tiếp cận hàng triệu người hâm mộ âm nhạc quốc tế. Đây cũng là dịp để Việt Nam giới thiệu năng lực tổ chức sự kiện quy mô lớn, hệ thống hạ tầng hiện đại, môi trường du lịch an toàn, thân thiện và hình ảnh một quốc gia năng động, sẵn sàng hội nhập sâu rộng vào dòng chảy văn hóa đương đại.

Tuy nhiên, theo ông Phạm Hải Quỳnh, để tận dụng hiệu quả cơ hội này, cần chủ động đưa các yếu tố văn hóa bản địa vào không gian sự kiện. Các yếu tố truyền thống như trang phục, nhạc cụ dân tộc, nghệ thuật thủ công, danh lam thắng cảnh và di sản văn hóa có thể được giới thiệu thông qua các video quảng bá, không gian trải nghiệm hoặc quà tặng dành cho nghệ sĩ quốc tế. Qua đó, mỗi hoạt động trong khuôn khổ sự kiện đều có thể trở thành một điểm chạm văn hóa, giúp nghệ sĩ và khán giả quốc tế có thêm cơ hội tìm hiểu về Việt Nam.

Khai mở thị trường du lịch từ sức hút âm nhạc

Một trong những vấn đề quan trọng đặt ra khi tổ chức các sự kiện âm nhạc quốc tế là khả năng chuyển hóa sự quan tâm của công chúng thành hiệu quả kinh tế và dòng khách du lịch thực tế.

Theo ông Phạm Hải Quỳnh, để làm được điều này, ngành Du lịch và doanh nghiệp lữ hành cần chủ động chuẩn bị sản phẩm từ trước khi sự kiện diễn ra. Trong đó, việc xây dựng các gói dịch vụ kết hợp giữa trải nghiệm âm nhạc với tham quan di sản, khám phá ẩm thực và nghỉ dưỡng tại địa điểm diễn ra sự kiện cũng như các vùng phụ cận là hướng đi cần được quan tâm.

Các sản phẩm du lịch cần được thiết kế phù hợp với nhu cầu và hành vi của nhóm khách quốc tế đến Việt Nam vì sự kiện âm nhạc. Đây là nhóm khách có thể phát sinh nhu cầu lưu trú, di chuyển và trải nghiệm trong nhiều ngày, đặc biệt khi được cung cấp những hành trình thuận tiện, có tính kết nối và mang dấu ấn riêng của điểm đến.

Bên cạnh đó, các điểm đến cần chú trọng nâng cấp trải nghiệm số, xây dựng những không gian check-in kết hợp giữa văn hóa Việt Nam và dấu ấn của sự kiện. Việc cung cấp thông tin đa ngôn ngữ, bản đồ số, hướng dẫn tham quan và các tiện ích du lịch trực tuyến cũng góp phần giúp du khách quốc tế dễ dàng tiếp cận, khám phá điểm đến.

Ông Phạm Hải Quỳnh cho rằng, khi được tổ chức đồng bộ, mỗi du khách đến Việt Nam tham dự sự kiện âm nhạc không đơn thuần là một khán giả mà còn có thể trở thành một chủ thể lan tỏa hình ảnh điểm đến. Những trải nghiệm tích cực được chia sẻ trên mạng xã hội sẽ góp phần kéo dài hiệu ứng truyền thông sau khi sự kiện kết thúc, đồng thời tạo thêm động lực để du khách quay trở lại Việt Nam.

Về dài hạn, ông Phạm Hải Quỳnh nhấn mạnh, Việt Nam cần định vị du lịch âm nhạc là một phân khúc có tiềm năng trong chiến lược phát triển công nghiệp văn hóa và du lịch bền vững, thay vì chỉ xem các sự kiện quốc tế là hoạt động mang tính thời điểm.

Để hiện thực hóa mục tiêu này, cần tiếp tục hoàn thiện cơ chế, chính sách theo hướng tạo thuận lợi cho việc tổ chức các chương trình biểu diễn quốc tế; quan tâm đầu tư các tổ hợp biểu diễn đạt tiêu chuẩn quốc tế gắn với hệ thống giao thông, lưu trú và dịch vụ đồng bộ. Cùng với đó là phát triển đội ngũ nhân lực chuyên nghiệp trong lĩnh vực tổ chức sự kiện, từng bước hình thành hệ sinh thái phục vụ các hoạt động văn hóa, giải trí quy mô lớn.

Đặc biệt, Việt Nam cần nghiên cứu xây dựng các chuỗi lễ hội âm nhạc mang thương hiệu riêng, kết hợp hài hòa giữa âm nhạc hiện đại với chiều sâu văn hóa bản địa, đồng thời đáp ứng các tiêu chuẩn về phát triển xanh và bền vững.

Golden Disc Awards lần thứ 41 năm 2027 vì thế không chỉ là một sự kiện âm nhạc quốc tế mà còn là phép thử đối với khả năng kết nối giữa văn hóa, công nghiệp giải trí và du lịch Việt Nam. Nếu được chuẩn bị với tầm nhìn dài hạn, sự phối hợp đồng bộ giữa các cơ quan quản lý, địa phương và doanh nghiệp, sức nóng của sự kiện có thể trở thành động lực quảng bá điểm đến, thúc đẩy du lịch âm nhạc và mở rộng không gian hiện diện của văn hóa Việt Nam trên trường quốc tế.