Summer Camp Re:Craft 2026 nằm trong Đề án Phát triển thủ công đương đại trên nền di sản làng nghề do Sở Văn hóa và Thể thao Hà Nội và Tạp chí Kiến trúc (Hội Kiến trúc sư Việt Nam) khởi xướng.

Chương trình có sự tham gia của 11 trường đại học như: Trường ĐH Kiến trúc Hà Nội (Đơn vị đăng cai); Trường ĐH Văn hóa Hà Nội; Trường ĐH FPT; Trường ĐH Mở Hà Nội; Trường Khoa học liên ngành và Nghệ thuật; Trường ĐH Mỹ thuật công nghiệp; Trường ĐH Xây dựng Hà Nội; Trường ĐH Phương Đông; Trường ĐH Greenwich Việt Nam; Trường Đại học Phenikaa; Trường ĐH Hòa Bình…

Cùng với đó là 5 làng nghề đồng hành cùng chương trình gồm: Sơn mài Hạ Thái, Gốm Kim Lan, Rối Đào Thục, Mây tre đan Phú Vinh và Thêu Quất Động. Đây là những mạch nghề tiêu biểu, đại diện cho nhiều chất liệu, kỹ thuật và hình thức biểu đạt khác nhau của di sản thủ công Hà Nội: Từ lớp lang sơn mài, đất và lửa của gốm, chuyển động của rối, cấu trúc đan kết của mây tre đến đường kim, mũi chỉ của nghề thêu.

“Re:Craft 2026 – Làng nghề tái sinh” được hình thành như một xưởng sáng tạo mở, nơi người trẻ cùng nghệ nhân bước vào cuộc đối thoại giữa truyền thống và đương đại, giữa kỹ nghệ thủ công và tư duy thiết kế, giữa giá trị bản địa và khả năng tham gia vào đời sống sáng tạo hôm nay.

Phát biểu tại lễ khai mạc, Hiệu trưởng Trường Đại học Kiến trúc Hà Nội PGS.TS Vũ Ngọc Anh nhấn mạnh: Summer Camp Re:Craft 2026 là không gian kết nối giữa nhà trường, làng nghề, nghệ nhân và các đối tác nhằm thúc đẩy sáng tạo gắn với bảo tồn di sản.

Theo PGS.TS Vũ Ngọc Anh, giáo dục cần gắn liền với thực tiễn, hỗ trợ sinh viên học qua trải nghiệm, nuôi dưỡng trách nhiệm với cộng đồng và góp phần viết tiếp câu chuyện làng nghề bằng tư duy thiết kế đương đại. Trong bối cảnh công nghiệp văn hóa ngày càng được chú trọng, bảo tồn di sản không thể chỉ dừng lại ở việc gìn giữ nguyên trạng, mà cần những cách tiếp cận mới để đưa giá trị truyền thống vào dòng chảy của đời sống hôm nay.

Đánh giá cao sáng kiến của chương trình, Trưởng đại diện UNESCO tại Việt Nam Jonathan Baker cho rằng: “Re:Craft 2026 – Làng nghề tái sinh” là cầu nối thúc đẩy hợp tác liên ngành, tạo điều kiện để sinh viên học hỏi trực tiếp từ nghệ nhân và phát huy sức sáng tạo của tuổi trẻ.

Thông qua chương trình, ông Jonathan Baker kỳ vọng các nhóm sinh viên sẽ tìm ra những hướng đi mới để di sản làng nghề tiếp tục có sức sống trong đời sống đương đại, đồng thời, góp phần làm rõ vai trò của sáng tạo trẻ trong việc bảo tồn và phát triển văn hóa bản địa.

Với chủ đề “Làng nghề tái sinh”, thông qua quá trình khảo sát, nghiên cứu, thực hành và phát triển sản phẩm, các nhóm sinh viên sẽ cùng nghệ nhân giải mã những giá trị cốt lõi của làng nghề, từ đó đề xuất các hướng chuyển hóa mới phù hợp với đời sống đương đại.

Tại chương trình, sinh viên được tổ chức theo mô hình nhóm liên ngành, kết hợp các năng lực thiết kế, văn hóa, kinh tế sáng tạo và truyền thông. Mỗi nhóm sẽ được ghép cặp cùng một làng nghề truyền thống, làm việc trực tiếp với nghệ nhân để tìm hiểu chất liệu, kỹ thuật, câu chuyện văn hóa và những nhu cầu phát triển thực tiễn của làng nghề.

Hành trình sáng tạo của các đội diễn ra trong 8 ngày, bao gồm: Khảo sát thực địa tại làng nghề; trại sáng tác tập trung tại Trường Đại học Kiến trúc Hà Nội; trình bày, tổng kết và trao giải. Trong quá trình này, các đội sẽ phải giải mã hệ thống “DNA thiết kế” của làng nghề, bao gồm màu sắc, họa tiết, chất liệu, kỹ thuật và câu chuyện văn hóa; từ đó phát triển một sản phẩm mẫu vật lý hoàn chỉnh, hay prototype, giải quyết thử thách: Sáng tạo sản phẩm làng nghề dưới lăng kính đương đại.

Đề bài trọng tâm của Re:Craft 2026 là Re:Design – Sáng tạo sản phẩm làng nghề bằng tư duy thiết kế mới. Bên cạnh đó, các đội được khuyến khích phát triển đồng bộ các cấu phần bổ trợ như Re:Brand – Xây dựng giải pháp thương hiệu nâng tầm giá trị di sản; Re:Create – Đề xuất khả năng ứng dụng, thương mại hóa và phát triển thị trường; Re:Connect – Kể lại câu chuyện làng nghề bằng ngôn ngữ truyền thông số, đưa sức sống của nghề truyền thống đến gần hơn với công chúng.

Không chỉ là một workshop sáng tạo, Re:Craft 2026 còn là một thử nghiệm giáo dục liên ngành, nơi sinh viên được học từ thực địa, từ nghệ nhân và từ chính những vấn đề đang đặt ra với làng nghề. Qua đó, chương trình góp phần hình thành một thế hệ “Kẻ Nghệ” mới – Những người trẻ biết tôn trọng tri thức truyền thống, đồng thời có khả năng diễn giải, thiết kế và kết nối di sản với đời sống hôm nay.

Hội đồng chuyên môn sẽ đánh giá các dự án dựa trên các tiêu chí về thiết kế, khả năng ứng dụng, giá trị văn hóa và hiệu quả truyền thông. Cơ cấu giải thưởng của chương trình gồm: 01 giải nhất; 02 giải nhì; 03 giải ba; 04 giải khuyến khích; 01 giải nhóm được yêu thích nhất do cộng đồng bình chọn thông qua lượt xem Reels trên Fanpage Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội.

Các tác phẩm, đề án và prototype tiềm năng từ chương trình sẽ có cơ hội được giới thiệu tại không gian triển lãm của Lễ hội Thiết kế Sáng tạo Hà Nội 2026, qua đó, tiếp tục mở rộng đối thoại giữa nghệ nhân, nhà thiết kế, trường đại học, doanh nghiệp, nhà đầu tư và cộng đồng yêu sáng tạo.

Ban Tổ chức kỳ vọng, Re:Craft 2026 sẽ trở thành một trong những hoạt động tiêu biểu của Lễ hội năm nay, góp phần cụ thể hóa tinh thần tôn vinh trí tuệ thủ công, khơi mở năng lực sáng tạo của người trẻ và tìm kiếm những hình hài mới để di sản làng nghề tiếp tục sống trong dòng chảy của Hà Nội đương đại../.